Главная
Прогнозы
Графики
Главная
Прогнозы
Графики
Новости
Публикации
Комментарии
Авторы
Подписки
Справка
Вход
Регистрация
Настройки
Главная
Прогнозы
Графики
Новости
Публикации
Комментарии
Авторы
Подписки
Справка
Вход
Регистрация
Настройки
Avatar
AntonKZV Subscribers14
Прочее
12 основных принципов в анимации
Вот 12 основных принципов анимации, разработанные основополагающими аниматорами Disney Олли Джонстоном и Фрэнком Томасом в их книге "Иллюзия жизни: Disney Animation":

1. Сквош и стретч (Сжатие и растяжение): Этот принцип придает объектам вес и гибкость. Он особенно важен в мультфильмах для создания ощущения веса и эластичности при движении.

2. Антисипация (Предвкушение): Перед основным действием персонаж может совершить маленькое действие в противоположном направлении, что создает ожидание и подготавливает зрителя.

3. Стейджинг (Постановка): Принцип постановки помогает обеспечить четкое и понятное сообщение аудитории. Это касается составления кадра, выбора действий персонажей и настройки атмосферы.

4. Прямой действие и поза к позе (Straight Ahead Action and Pose to Pose): Эти два подхода к анимации предлагают разные техники создания движения. Прямое действие проводится поэтапно, в то время как "поза к позе" включает создание ключевых поз персонажа и последующее заполнение движений между ними.

5. Постановка кадра (Follow Through and Overlapping Action): Движения должны следовать одно за другим естественным образом, при этом различные части тела могут двигаться с разной скоростью и ускорением.

6. Замедление и ускорение (Slow In and Slow Out): Большинство движений начинаются и заканчиваются медленно, с быстрым движением между ними. Такой ритм делает движения более естественными.

7. Дуги (Arcs): В реальном мире, многие действия следуют дугообразным траекториям, и в анимации это добавляет более естественное и реалистичное движение.

8. Второстепенное действие (Secondary Action): Дополнительные действия, которые сопровождают основное действие, придают более полный и интересный образ персонажу и сценам.

9. Время (Timing): Скорость или замедленность действий важны для контроля веса, размера объектов и эмоций персонажей.

10. Экзаггерация (Exaggeration): Преувеличение определенных элементов может сделать анимацию более выразительной и забавной.

11. Солидность (Solid Drawing): Важно придавать телам персонажей ощущение трехмерности, чтобы улучшить убедительность и вес движений.

12. Обращение к аудитории (Appeal): Персонажи в анимации должны быть привлекательными и захватывающими, что достигается через дизайн, личность и выразительность.

Эти принципы являются краеугольным камнем для создания качественной анимации и используются аниматорами по всему миру для создания живых и увлекательных анимационных работ. Соблюдение этих принципов помогает аниматорам добиться реалистичности и эмоциональной выразительности, делая анимационные персонажи и их действия понятными и запоминающимися для зрителей.

Применение этих принципов требует тщательного планирования и часто итеративного процесса, включающего эксперименты с разными подходами к движению и таймингу. Овладение этими техниками может занять годы практики, но они обязательно приводят к значительному улучшению навыков анимации.
21 Мая 2024 17:42
52
1
Комментарии (0)
Интересное в теме «Прочее»:
Loading...
Перейти в тему:
НовостиИнвестицииНедвижимостьЭкономикаБизнесПрочее
Читать в Telegram